屈菁菁,2828-全息影像和机器人让在线学习也有“现场感”,医学新技术

最近《少年派》一再上热搜,争议挺多。

直到今日,连编剧都下场了。

写了篇短文,以本身阅历为观众的种种疑问解谜。


但, 足球竞猜恕飘飘直言,《少年派》这部剧争议良多的原因,便是由于它看似反映了一些社会问题,却都是以极点的个例展示的。

青春期少女多背叛不假,但,像林妙妙这样盛气凌人、凌辱爸爸妈妈的,不多吧?



高三学生确实也不是各个都静心尽力,开小差的也不少。

但由于不爱学习,搞到要跳楼、把自己怀孕的老妈吓晕厥,林妙妙也是少女中的一朵霸王花了。




对此,咱们对着这部剧的一起愿景是:行了别演了,赶忙结束吧。




好吧,剧情不可,人设崩坏,这剧还越撕越上瘾,为什么?

答:艺人会演。

其他不说,光是能请来闫妮和张嘉译这对有演技又有cp感的夫妻,这剧的日子感和天然度,就有了确保。




日子剧和其他体裁的电视剧不同,艺人关于台词的发明空间很大,有板有眼演剧本不可行, 扮演日子感是要害。

换句话说,日子剧检测的,是艺人根据日子经验的想象力,和即兴入戏才能。

而,即兴演技,常常比终究的棒棒故意规划,更能磕碰出美妙的神剧情。


即兴剧情,飘飘想分两部分谈。

一是“无心插柳”,艺人也没预料到,有如神来之笔的突发状况。

二是“有心栽花”,艺人与人物融为一体后,出于直觉或潜意识,做出高于剧本的人物反响。

国内影视剧,许多这种令人津津乐屈菁菁,2828-全息印象和机器人让在线学习也有“现场感”,医学新技术道的,“无心插柳”的趣事。

比方,90后的暑假幼年回想——《武林别传》,便是意外出经典的“重灾区”。

“佟掌柜头上的鸡归属地查询”的经典失误传达得比较广。

剧情是,同福客栈举办鸡王争霸赛,佟掌柜(闫妮 饰)由于太啰嗦被老白(沙溢 饰)点了穴,放在后边当布景板。

但比到终究,大伙烦了,一拍脑门让一切鸡全上场。

大伙屈菁菁,2828-全息印象和机器人让在线学习也有“现场感”,医学新技术放手放鸡,而此刻,有一只鸡好巧不巧就立在了闫妮头上,导演没喊卡,闫妮就满脸无法地顶着鸡撑完了这一条。

而,这只长于“择木而栖”的鸡,就这么成了本场戏最成功的“笑果”。




说完这只鸡,那就不得不提别的一只鸡。

不得不说屈菁菁,2828-全息印象和机器人让在线学习也有“现场感”,医学新技术,《武林别传》剧组的鸡,或许比现在许多艺人都有灵气。

仍是鸡王争霸那集。鸡估客父女被当成响马,邢捕头让他们双手捧首蹲下,没想到,鸡也作灵巧状引颈垂头。




笑果翻倍。

导演尚敬还在《鲁豫有约》里点名表彰了这只鸡,比人还凶猛。


当然,不能光说鸡,仍是得说回人。

佟湘玉和发小何夫人攀比这一集也很有意思。

湘玉为了和何夫人攀比目标,就把老白牵出来遛。

不想老白一踩一摔趁便还屈菁菁,2828-全息印象和机器人让在线学习也有“现场感”,医学新技术把湘玉拉下水了。

留意,这经典的装X翻车现场兴组词,可不是剧本里写好的。满是真摔。




可贵的是,两人失误后,还能不出戏,而是就着这烂摊子顺势往下演,台词全赖临场发挥。

何夫人满脸没眼看地把两人扶起来,问:“哎哟这是怎样了。”(这句话是语音)



佟掌柜立马接过梗,持续不着痕迹地揄扬自家目标——

江湖少侠都这样

放浪不羁



这正是,有无心插柳的命运,也要有有心栽花的才能。


比起无心插柳的走运,有心栽花的即兴扮演才能,才是真实检测一个艺人修为的东西。

与其说“有心栽花”,飘飘更乐意把这种才能,称为“信手拈来”。

《康熙王朝》里的陈道明,就有这么一个信手拈粥花的情节。

康熙在把周云龙立为廉吏模范,并且在群臣面前夸奖他之后,得知周云龙其实是个奸臣,恼羞成怒,觉得自己面子尽失。

在院里组织处置周云龙时,一副无精打采而风轻云淡的口气,就决议了一条人命的生杀予夺,体现了康熙骨子里的心狠手辣。

而,刚好此刻,现场飘落了一片花瓣。




陈道明发现了,干脆拈起,一边揉捏把玩,一边说台词。





组织完杀人的使命,花瓣也被揉碎了。

陈道明没有直接往地上一扔,而是颇具北京动物园意味地往桌子上一放,正应了那句“朕再赐他身后哀荣”。

一个心胸深、手腕狠的年青皇帝形象,活化出来。



如此“量体裁衣”、沉着自得的演技,便是一个艺人根本功厚实后,而到达的“松”的境地。

不是有板有眼地演剧本,而是吃透人物后,进行自己的再发明。

讲到这种“松”得起来的艺人,飘飘还想提名另一个人:郭京飞。

他也是一个热爱即兴扮演的主。

《都挺好》里的苏明成,渣得想让人寄花屈菁菁,2828-全息印象和机器人让在线学习也有“现场感”,医学新技术圈,又心爱得栩栩如生,就多亏了郭京飞爱给人物“加戏”的“缺点”。

苏大强在苏YJJPP明成配偶房间门口守了一夜,苏明成开门一摔,便是郭京飞的即兴规划。



倪大红说,其时本以为郭京飞最多就惊吓一下,没想到他直接倒地,吓得倪大红赶忙躲。

一个胆小怕事、畏畏缩缩的苏大强形象,也演得不着痕迹。



只能说,抛梗的妙,接梗的稳。

而苏大强经典的“手磨咖啡”梗,也是倪大红的即兴发挥。



大结局时姚晨cue沙溢的桥段,也是她的即兴台词。



而贡献了比方——

“人家图你啥?图你岁数大,仍是图你不洗澡。”

“你一人住三室一厅干嘛?跑步吗?你怎样不把故宫买下来?”

等经典原创台词的狂野男孩郭京飞,更是由于现场freestyle得太溜,被工作人员直接叫停:“行了别胡说了。”



《都吴敬琏专集挺好》的拍照办法,多的是这种即兴扮演。

按李念的说法rare便是,剧组——从艺人到制造团队,都十分维护艺人的即兴发挥。



咱们遍及搭戏的办法是,设定一个场景,没有固定台词,然后艺人进来直接开演。

比方苏大强入院后,苏明成和苏明玉在医院吵架的场景,便是艺人直接开吵的,连台词都没有。





这种演法,与日子剧来说很适用,但却十分检测艺人的能量和想象力。

《艺人的诞生》里,导师要求郑爽来一段情侣吵架的即兴表多屏互动演。

按理说,这幕戏应该和柳云龙超话郑爽的日子阅历十分符合。

但她便是不会吵、不理解吵,完了还频频笑场。



假如说,郑爽未熟,无可厚非。

那演了将近20年戏的刘芸,也不见得有这种才能。

与黄璐搭戏《亲爱的》,黄璐演到兴头上,不按台词次序走,刘芸就懵了。

过后直接爆哭,称自己无法习惯这种演戏办法。

我就觉得我这几天排练都白排了

每一次演得都不相同

我做不到像黄璐教师那样

整段词不说 直接跳到下一段








市场环境决议,咱们无法去苛求一切艺人都有这种即兴的、见机行事的才能。

但当咱们在揄扬某艺人演技迸裂和背台词才能时,这关于真实的好艺人来说,仅仅皮裘之技。



尽管,本飘很赏识艺人这种freestyle的才能。

但即兴发挥,并不警界金童代表艺人能够彻底猖狂。

受过专业训练的演技,“紧”永远是“松”的根底。

不少艺人,往往在成名后,只知松,不知紧。

成果误把流氓气当才华。

怎样流氓?对着剧本和人物耍流氓。

郑爽的《我的保姆手册》,还记得吗?

原先,或许顶多是一脑残玛丽苏剧。

通过爽妹子一操刀,直接改成了《郑爽的异想国际》。

想杰出女主鬼马心爱,一般一个晾衣服的情节,改成了把内裤晾在吊灯上。

一个人工智能被演成了人工智障。




郑爽的扑街,或许能够归罪于火候未够,未学步先学跑。

但,火候老练的艺人,就有无视剧本的权力了吗?

未必。

对演艺事业有寻求的艺人,在拍照过程中,往往会要求改剧本。

陈道明就说过自己很喜欢改剧本,但事先会和gs4编剧、导演商议。




而“两宋之争”工作中,宋丹丹对宋方金的剧本,好像就没那么客气了。

宋方金曾撰文《<美丽的契约>的故事》,控诉宋丹丹的这种任意改剧本的行为。

文中称,剧本的80%,都是宋丹丹、导演等人即兴发明的,和自己关系不大。




还称,宋丹丹在刻画主角花美丽时,许多运用“你干嘛呀你”“神经病吧你”等自己的口头禅,所以整部剧的调性从喜笑傲江湖吕颂贤剧变成了闹剧。


宋方金还说,宋丹丹在拿到剧本不太满足,她说:“这个编剧不了解我。”

对此宋丹丹没有回应过。但假如状况事实,宋丹丹这一言行从艺人的态度来说确实很迷。

究竟咱们只听过艺人去了解人物,焉有人物反过来了解艺人的道理?


宋丹丹和郑爽这种过度即兴的演技,终究踏入的一起怪圈便是——

要求人物靠近自己,而不是自己去靠近人物,终究导致演什么都像在演自己。

“两宋之争”时期,宋丹丹微博底下的热评根本都是在说这个问题。





当然,这并不是说,艺人关于剧本,就必须一字不改。

须知,一字不改和乱涂乱改之间,还有许多合理而复苏舒适的中心地带。

热爱freestyle的郭京飞也说过,艺人不能改剧本结构,但能够在单场里边调台词。




恰如闫妮所说:一剧之本是根底,二次发明是应该,把自己功能内的工作做到最好就能够了。




而这个功能规模,便是剧情和人物。

艺人关于人物的再发明,是要从剧情布景动身的。

已然本篇说到即兴扮演和失误出经典的问题,飘飘就憋不住要来辟个谣。

谈及失误出经典,许多人就想起了《甜蜜蜜》里,张曼玉笑然后哭的那一段经典哭戏。

张曼玉扮演的李翘去豪门小老婆认老公的尸身,看到尸身上纹的米奇老鼠,先是掌不住笑了出来,然后屈菁菁,2828-全息印象和机器人让在线学习也有“现场感”,医学新技术心境扶摇直上,转喜为悲。

一笑,就让这哀痛有了层次。




关于这经典一笑,有一个传达甚广的“美谈”——

说这本是张曼玉的笑场。陈可辛终究审片时,觉得这条最好,才用了这一段。

故事虽美,却是误传。

陈可辛曾在访谈上言传身教,大方供认这段出自张曼玉自己的扮演。

他曾以为这个由笑转哭扮演痕迹太重,要求张曼玉换成比较正常的演法。

那个是张曼玉的第一条,拍完之后,我是觉得太演了,我觉得那一条太有痕迹了,我就说不要那老婆相片个陈赫微博笑。我是知道那个笑好,但我觉得,有一点点扮演痕迹。成果她(重)拍了八条,(别的)七条都是比较曹晓雯正的演法。七条都演得不够好……她现已哭了七八条,她说我身边一切的亲人都想过了,连狗都想了,再拍下去,我就哭不出来了。成果就拍完了。拍完回去剪片,仍是最好那一条,成果每个人都说整部戏最精彩就那个镜头。那个镜头是我的判别失误。




但结合一下电影的剧情,就会发现,张曼玉的这一规划,彻底紧系故事前情,入情入理。

张曼玉演的李翘,和黑道大哥豹哥结识于推油馆,豹哥曾问她:“为什么不怕我?”

李翘答,我除了老鼠什么都不怕。

第2次推油,豹哥就故意在背上纹了个米老鼠,李翘看到后,不由莞尔。

我带了一个朋友来

传闻你很怕它






认尸身时,李翘的屈菁菁,2828-全息印象和机器人让在线学习也有“现场感”,医学新技术笑然后泣,便诠释了,她想起了初识时那种温馨的心境,但转念又想到,斯人已逝,不由悲从中来。

张曼玉的这一规划,既紧系剧本,又有自己的再发明。

不考虑剧本,freestyle就沦为了大碗宽面。

而制造班子全体的审美,又确保了这种发明不被湮灭。

今日,观众的本质和认知在不断提高,现在大多数人都理解一个道理:

一部戏烂,它不能全怪艺人。

编剧、导演、整个制造团队,都得出来背锅。

有不少艺人,都表达过这个观念。

比方黄晓明。





比方郝蕾。




这个观念,当然也是合理的。

但,艺人假如越俎代庖,那反而把工作搞杂乱了。

究竟,屎盆子原本便是你自己亲手接曩昔的,那你何来的底气,要求外界不要扣屎盆子呢?


 关键词: